Эволюция продуктового дизайнера: от первых интерфейсов до формирования бизнес-стратегии — рассказывает Ольга Баскакова, ведущий продуктовый дизайнер.
По образованию я графический дизайнер. В свои 27 лет я уже прошла путь от создания логотипов в небольших студиях до работы над крупными проектами в МТС, VK, Билайн, а сейчас — над масштабным международным финтех-продуктом для рынка ОАЭ. Кроме того, я активно участвую и побеждаю в хакатонах: «Лидеры цифровой трансформации», «Цифровой прорыв» и других.
Я хочу поделиться своим опытом: рассказать, как происходит переход из графического дизайна в продуктовый, почему именно дизайнер часто является главным драйвером продукта, и какие неочевидные правила помогают строить карьеру в IT без выгорания.
Кто на самом деле строит продуктовую стратегию?
В IT очень важна коммуникабельность, но к адаптации в новых командах нужно подходить с умом. В студенческие годы друг, работавший в крупном банке, дал мне совет, которому я следую до сих пор.
Мой главный совет: не воспринимайте коллег как близких друзей. Разделяйте дружбу и деловое общение — это помогает бесшовно переходить из компании в компанию без внутренних терзаний.
Что касается управления дизайн-командой (у меня был опыт работы лидом в Билайне), то здесь ключевой навык — умение слушать. Когда я пришла туда из чётко выстроенной экосистемы МТС, я столкнулась с тем, что команды разных продуктов существовали в вакууме. У дизайнеров даже не было общего чата и единых компонентов. Моей первой задачей было выстроить эту систему: организовать единое пространство, услышать боли людей и закрыть их вопросы к процессам.
Дизайн — это не только про красивый интерфейс. Это про системное мышление, умение брать на себя ответственность за продукт целиком и выстраивать прозрачные процессы. Именно это делает из обычного исполнителя сильного эксперта.
Мой личный опыт показывает одну интересную закономерность.
Я думаю, что 90% стратегии делают именно дизайнеры. Когда ты идёшь в дизайн, ты — человек-оркестр. Ты должен разбираться в гипотезах, строить анализ, работать с тепловыми картами, видеть все метрики и отслеживать их до конца.
Тех, кто глубоко погружается в функционал и метрики без отрыва от дизайна, не так много. Вся стратегия так или иначе ложится на плечи дизайн-команды. Даже если идея исходит не от нас, мы те люди, которые её реализовывают, переваривают аналитику и доносят ценность до конечного пользователя. Без нас этот процесс просто не случится.
Порядок как главный профессиональный инструмент
Если меня спросят, к какому приёму или инструменту я возвращаюсь из проекта в проект, я назову не какой-то сложный фреймворк, а банальный порядок в файлах. В дизайне без внутреннего перфекционизма никуда.
Когда всё на своей полочке, у 90% людей не возникает вопросов. Чёткая структура в макетах помогает не только в работе, но и позволяет гораздо проще продавать свои идеи команде.
У меня есть своя строгая методика классификации в Figma. Я не терплю, когда макеты передаются в виде хаотичного сбора экранов, где непонятно, что актуально, а что нет. У меня всегда есть большой компонент статусов:
- «в работе»;
- «передано на ревью»;
- «ушло редакторам»;
- «прошло исследование».
Подписаны все участники процесса (кто продакт, кто арт-директор), проставлены даты и отрисован флоу со стрелками. Это снимает колоссальное количество вопросов от разработки и менеджеров. Эту фишку я внедрила ещё в МТС, когда поняла, что не справляюсь с потоком входящих вопросов, и теперь переношу её из компании в компанию.
Когда я пришла на позицию лида в «Билайн», я столкнулась с тем, что множество команд существовали изолированно. Дизайнеры делали продукты каждый в своём стиле, не было единых компонентов, и из-за этого терялась визуальная ассоциация с брендом. Моей главной задачей стало создание единой экосистемы, где дизайнеры могли бы коммуницировать и работать синхронно.
Но была и другая проблема: продакт-менеджеры в некоторых командах откровенно давили на дизайнеров, буквально «рисуя макеты их руками». Ребятам было некому пожаловаться, у них не хватало статуса отстоять свои решения. Лидер в такой ситуации обязан стать щитом для своей команды: услышать эти боли и урегулировать процессы.
Когда вы долго работаете в стрессе, вырабатывается болезненный рефлекс на критику. Поэтому в коммуникации с командой я использую проверенный метод дачи обратной связи.
Самый простой и безотказный метод при даче фидбека — это «сэндвич». Сначала вы говорите что-то хорошее: «Замечательно подобраны цвета!». Затем встраиваете критику: «А давай попробуем изменить флоу вот здесь?». И снова закрываете похвалой: «Кстати, вот этот элемент получился просто отлично». Это работает везде и всегда.
Зачем синьору хакатоны (и при чём тут «Доширак»)
Многие думают, что хакатоны — это только для джунов. Я активно участвую в них до сих пор по одной простой причине: у меня есть страх стать неактуальной. Хакатоны сталкивают вас с айтишниками из совершенно разных сфер, с которыми вы бы никогда не пересеклись в обычной жизни. Этот драйв, азарт и новые идеи — лучшая таблетка от выгорания и профессионального застоя.
Иногда случаются забавные истории. На одном хакатоне в «Сколково» с бюджетом около 30 тысяч рублей организаторы нагнетали невероятную интригу вокруг призового фонда. В итоге за первое место нам подарили пачку изюма, вяленые бананы из супермаркета и… «Доширак». Параллельно мы, конечно, выиграли миллион рублей, но тот элитный «Доширак» я запомнила на всю жизнь.
Если вы впервые идёте на хакатон со своей командой — ваша главная цель просто не распасться до финала. Если идёте одни — не бойтесь рандомайзеров. Первый опыт с незнакомыми людьми может быть сложным, но как только вы преодолеете этот барьер, вам станет гораздо легче коммуницировать и в работе.
Нейросети: адаптируйся или уходи
Будущее продуктового дизайна неразрывно связано с искусственным интеллектом. На недавней конференции каждый второй спикер предрекал, что нейросети нас заменят, и советовал переучиваться на поваров. Доля правды в этом есть: профессия изменится кардинально.
Если вы противитесь ChatGPT, нейросетям и не хотите учиться с ними работать — честно, лучше уходите из профессии прямо сейчас, дальше будет только разочарование.
Уже сегодня добрая половина процессов в Figma завязана на ИИ. В нашем текущем проекте нет отдельного коммуникационного дизайнера и UX-редактора — всё это мы делегируем ChatGPT. Он блестяще пишет и редактирует интерфейсные тексты на английском языке, учитывая нужный tone of voice лучше любых переводчиков. Нейросети генерируют иллюстрации и помогают оптимизировать процессы.
Мы даже пытаемся делегировать ИИ написание фронтенда (так называемый AI-код), передавая макеты напрямую из Figma. Пока что технологии справляются с этим не идеально и код приходится сильно адаптировать, но это вопрос ближайших нескольких лет.
Через 3–5 лет название «продуктовый дизайнер», возможно, исчезнет из вакансий. Появятся новые формулировки, требующие уверенного владения ИИ-инструментами. Но суть нашей работы останется прежней: мы всё так же будем брать сложные, запутанные системы и превращать их во что-то простое, понятное и визуально эстетичное.
Блиц: дизайн как ремесло
- Начало рабочего дня: невозможно без свежезаваренного чая и проверки корпоративной почты.
- Главный навык UX-дизайнера: умение адаптироваться к внешним факторам и постоянно развиваться.
- Дизайн — это искусство или ремесло? Однозначно, ремесло.
- Что важнее: метрики или эмоции пользователей? Эмоции пользователей.
- Что сложнее: придумать идею или продать её команде? Убедить команду её реализовать.
- Работа мечты: интересные, интенсивные проекты, хотя на практике чаще приходится играть «вдолгую».
Не бойтесь общаться, наводить порядок в своих файлах, тестировать гипотезы на коллегах по цеху и осваивать нейросети. Рынок меняется быстро, но для тех, кто готов адаптироваться, в нём всегда найдётся место.
